Selasa, 02 Maret 2010


Hey Guy's Profil kali ini JOHN LEGEND , secara dalam jangka waktu dekat ini,Ia bakalan datang Menghibur peminat music jazz di Indonesia ,,so ini dia biografnya :

Apakah Anda menyebutnya "nasib" atau "takdir" atau "panggilan," kenyataannya adalah bahwa sebagian orang dilahirkan untuk menyanyi dan menciptakan musik. Jika Anda bertanya salah satu "legenda" dalam bisnis musik, kemungkinan Anda akan mendapatkan variasi pada gagasan bahwa musik adalah dan selalu telah menjadi artis ekspresi paling alami. Industri terbaru "legenda" - John Legend, sebenarnya - mengungkapkan bahwa sejak usia lima atau enam, ia diharapkan dapat "ditemukan."

"Aku digunakan untuk menonton Michael Jackson di televisi dan kupikir aku bisa melakukan apa yang dia lakukan." Musik telah menjadi tema sentral dalam kehidupan John Legend (lahir John Stephens) untuk selama ia dapat mengingat dan sekarang, sekitar dua puluh tahun kemudian, multi-talented ini penyanyi, pencipta lagu, musisi, arranger dan produser yang memuaskan para mimpi dan ambisi masa kanak-kanak.

Dengan Dapatkan Mengangkat, utamanya album debut label Columbia Records, Legenda menunjukkan kemampuan yang langka untuk menyatukan "merasa" dan getaran dari sekolah tua jiwa klasik musik dengan rasa gelisah abad ke-21 hip-hop. Sementara tema romantis tradisional menyerap R & B John's Get Mengangkat, alsoa ada jalan-hipness layak dan keyakinan: yang sensualitas Marvin Gaye dan Stevie Wonder ketulusan menyatu dengan keterusterangan dari Snoop Dogg dan kecerdasan dari Kanye West. Namun, John Legend sangat banyak artis-nya sendiri,
tunggal berbakat dengan bakat dan kepekaan yang unik.

Ambil "Ordinary People," salah satu jejak terakhir John bekerja di dalam musim panas tahun 2004 untuk album tersebut, yang diproduksi oleh eksekutif hitmaker Kanye West (yang juga co-wrote dan diproduksi beberapa trek pada catatan). Direkam dengan Yohanes sederhana dan sedih iringan piano, lagu ini, menurut penciptanya, "riil, sebuah pengalaman komposit. Ini tentang cinta, bukan sebagai khayalan atau dongeng, tapi karena ini benar-benar berjalan di antara dua orang."

"Used To Love U," single pertama yang menular - co-ditulis dan diproduksi oleh Kanye West - telah, menurut Yohanes, "seorang bangin 'hip-hop dengan sedikit mengalahkan rasa Latin, dan melodi dan vokal penuh perasaan pengaturan ; it's a cool campuran dan perpaduan dari pengaruh musik yang berbeda. Kami memiliki Black Eyed Peas tanduk dan pemain gitar di trek sehingga Anda mendapatkan sedikit rasa mereka juga. "

Dengan produksi oleh Barat, pemusik terkenal lama Dave Tozer dan devo Harris, dan Will.I.Am dari Black Eyed Peas, Dapatkan Mengangkat menjalankan gamut dari perayaan "Live It Up" - yang Yohanes gambarkan sebagai "kesaksian pribadi tentang bagaimana kerja keras dan membayar iuran benar-benar membayar "- dengan pemikiran" Refuge (When It's Cold Outside), "spiritual balada menggugah mengingatkan pada Lauryn Hill.

Di antara yang mengesankan Yohanes mengumpulkan kredit dalam beberapa tahun terakhir (termasuk sesi bekerja dengan Alicia Keys, Janet Jackson, Talib Kweli, Jay-Z, Britney Spears, Hawa, Common, Black Eyed Peas dan, tentu saja, Kanye West), Yohanes adalah terutama bangga karyanya pada "Semuanya adalah Segalanya," kunci luka di Hill's multi-platinum Grammy pemenang The Miseducation dari Lauryn Hill. "Melalui seorang temannya," kata Legenda, "Aku pergi ke studio ketika Lauryn sedang mengerjakan album itu dan aku menyanyikan beberapa lagu asli untuknya dan berakhir dengan bermain piano di lagu itu. Aku masih sangat bangga bahwa yang catatan besar pertama aku berada di. "

Menghitung Lauryn Hill dan Stevie Wonder, Aretha Franklin, Curtis Mayfield, Al Green dan The O'Jays di antara pengaruh-pengaruh utama (bersama dengan Injil membunuh artis seperti Edwin Hawkins, Shirley Caesar, Ditugaskan, John P. Kee dan James Cleveland ia mendengar selama formatif tahun), John Legend telah menggabungkan inspirasi-nya menjadi suara baru yang mengagumkan semua sendiri. Anda dapat mendengarnya pada trek seperti "Dia Don't Have To Know" dan "# 1" (yang menampilkan Kanye West), sepasang lagu berurusan dengan usia-topik lama
perselingkuhan. Yang terakhir, Yohanes berkata sambil tersenyum, "Saya kira Anda dapat mengatakan bahwa yang 'pria' song. It's a bit lidah-di-pipi, pada dasarnya mengatakan, 'Hei, aku tahu aku ditipu, tapi aku seorang pria begitu apa yang kau harapkan? " Banyak tradisional R & B tidak memiliki kecerdasan dan kesombongan yang Anda temukan dalam hip-hop, dan itulah yang saya ingin masukkan dalam musik saya. "

Di ujung seksi, ada "Let's Get Mengangkat," sebuah jip riang rasa memotong dan mendesis "Jadi High." Sebaliknya, John juga referensi-nya bergerak dari Springfield, Ohio, untuk bersekolah di Philadelphia melalui "Johnny's Gotta Go" (diproduksi oleh Dave Tozer) dan cintanya untuk keluarga dengan penuh perasaan "It Don't Have To Change (The Family Song ), "kata John yang termasuk" hampir seluruh keluarga saya bernyanyi dengan saya - ibu saya, ayah saya, nenek saya, bibi saya dan
paman dan saudara-saudaraku (dua saudara laki-laki dan seorang saudara perempuan). Mereka semua pada trek yang memiliki doo-wop jenis pengaturan harmoni. "

Keluarga akar adalah penting kepada Yohanes dan ia mengingat dibesarkan di sebuah
musik jelas rumah tangga: "Ada piano di rumah dan aku belajar untuk memainkan musik dan membaca sejak dini. Pada saat aku berusia delapan atau sembilan, aku sedang bermain di gereja lokal untuk paduan suara. Nenek mengajari saya banyak Injil lagu dan antara pelajaran dalam musik klasik dan menyanyi dan bermain di gereja, aku benar-benar mengembangkan saya 'telinga. " Aku selalu menyukai perasaan ketika orang menanggapi saya bernyanyi dan bermain jadi saya sudah membuat
catatan Injil kecil di SMA. Aku ambisius dan hanya senang berada di atas panggung. "

Sementara paparan awal adalah Injil, Yohanes adalah tuning ke radio pada saat ia masih di awal remaja mendengarkan orang-orang seperti Jodeci, Boyz II Men, LL Cool J dan MC Hammer. Dengan bakat musikal jelas, John diaplikasikan ke berbagai perguruan tinggi untuk beasiswa dan memilih untuk pergi ke University of Pennsylvania, jurusan dalam bahasa Inggris. Tetapi antara studi dan pekerjaan sehari-hari untuk menyimpan uang masuk, Legenda menghabiskan hampir setiap bangun jam membuat musik, merekam CD dengan perguruan tinggi grup a cappella,
tampil solo menunjukkan bakat dan terbuka mics, dan mengarahkan paduan suara di gereja lokal. Hanya beberapa bulan sebelum mulai bekerja pada Dapatkan Mengangkat, Legend akhirnya mengakhiri sembilan tahun masa jabatannya sebagai direktur musik dan paduan suara di Betel AME Gereja di luar Philly.

Berada di Philadelphia pada akhir tahun 90-an diperbolehkan Yohanes pemaparan ke beberapa artis baru - seperti Jill Scott dan The Roots - yang berada di inti yang sedang berkembang "neo-jiwa" gerakan. Berkomitmen untuk keahliannya, John terus tampil di dan sekitar Philly dan pada 2000, ia telah memperluas basis penonton dengan melakukan pertunjukkan di New York, Boston, Atlanta, dan Washington, DC. John sering muncul pada tagihan yang sama nasional seperti itu R & B seniman sebagai Musiq,
Jaheim, Amel Larrieux, Glenn Lewis dan Floetry ketika mereka tampil di wilayah ini dan mulai merekam beberapa pertunjukan live-nya. CD awal seperti rilis tahun 2000, John Stephens, dan 2001's Live At Uptown Jimmy menghasilkan penjualan di John's menunjukkan dan di situs. Studio rekaman - seringkali dilakukan dengan teman kuliah, Dave Tozer - itu dibuat "dengan maksud
mendapatkan kontrak rekaman. Aku tidak pernah benar-benar frustrasi karena selalu ada sedikit 'kemenangan' ditambah orang-orang sungguhan, audiensi, menyukaiku. Anda harus memiliki banyak stamina untuk terus berjalan. "

John kesabaran lunas: melalui kuliah teman sekamar dan kolaborator devo Harris, ia bertemu dengan Kanye West (Harris sepupu), yang muncul sebagai produser untuk tindakan hitmaking seperti Jay-Z dan Scarface dan seniman di kanan sendiri (melalui sekarang terbaik -penjualan album The College Dropout). "Saya pertama kali bertemu Kanye setelah ia datang untuk melihat salah satu acara," kenang Legend. "Butuh beberapa saat bagi kita untuk mulai bekerja bersama-sama. Yang pertama kali adalah ketika ia menyuruh saya datang untuk menyanyi kait pada beberapa lagu yang akhirnya membuat
College Dropout album. Kemudian dia memberiku beberapa beats sampai menulis untuk demo. Setelah sekitar satu jam setengah menulis, aku kembali dengan sebuah lagu yang berjudul 'Apakah Yang saya Gotta Do,' didasarkan pada sampel mengalahkan Aretha's 'Til You Come Back To Me. " Dia memainkan lagu pertama untuk sekelompok orang dan mereka semua menyukainya, jadi kami mulai bekerja sama lagi dan lagi. "

Pada akhir 2002, John mulai bekerja dengan Kanye lebih sering, bermain piano, bernyanyi dan co-menulis dua lagu di album College Dropout sambil menambahkan kredit mengesankan ke resume terus berkembang: pada tahun 2003, John meminjamkan bakat vokalnya untuk "Kau Don't Know My Name, "timah tunggal dari multi-platinum Diary Of Alicia Keys ditetapkan, serta sebagai co-menulis, bernyanyi dan
bermain di Kanye West remix dari "Jika aku Bukankah Got You" dari album yang sama. John's kolaborasi dengan Barat juga termasuk menyanyi dan bermain piano di "Encore" dan "Lucifer," lagu dari Jay-Z's The Black Album. Yohanes juga vokalis dan co-penulis "The Boogie Itu B," dari Black Eyed Peas 'Elephunk album.

Dengan kata-dari mulut ke mulut menyebarkan industri antara eksekutif dan seniman, John menemukan dirinya membuat sejumlah penampilan tamu tercatat pada proyek-proyek yang berbeda pada tahun 2003 dan keluar pada tahun 2004: ia bermain keyboard pada "Overnight Celebrity" (dari Twista's Kamikaze CD); bernyanyi, bermain dan muncul dalam video untuk Dilated Peoples ' "This Way"; co-wrote dan dimainkan pada Janet Jackson's "I Want You";
co-menulis, dimainkan dan dinyanyikan pada "Saya Coba," timah tunggal yang menampilkan Mary J. Blige, dari Talib Kweli's Beautiful Perjuangan album (yang juga fitur Yohanes bekerja sebagai vokalis dan pianis di lagu "Around My Way"). Selain juga bernyanyi memimpin di Desa Kumuh's "Egois," John dimainkan pada sesi Hawa, common dan Britney Spears saat masih tampil di klub-klub dan membuat dua diproduksi secara lebih mandiri tinggal CD, Solo Sessions, Vol. 1:
Live at The Knitting Factory dan Live At SOB's.

Pada akhir 2003, Kanye West telah menandatangani multi-faceted Legenda sebagai artis pertama kepada perusahaan produksi, KonMan Hiburan, dan kesepakatan dengan Columbia Records segera menyusul. Setelah sign dengan label, John mulai tugas memilah-milah banyak lagu yang telah ditulisnya selama bertahun-tahun, akhirnya menyempit hingga ke empat puluh lagu - "dalam berbagai tahap pembangunan" - dan bekerja sama dengan Barat pada lusin atau sehingga lagu-lagu yang akan membuat album. "Saya tahu bahwa album ini akan menetapkan nada untuk apa
terjadi dengan karier rekaman saya, "John memprediksi." Lagu pertama, 'Used To Love U,' adalah apa yang catatan-beli masyarakat akan melampirkan padaku. Ini bisa menjadi apa yang saya dikenal. "

Diminta untuk menggambarkan gaya, Yohanes berkata, "Itu sangat menggetarkan jiwa, berakar pada
Injil tapi dengan hip-hop beats dan unik, jenaka lirik, lebih 'besar' daripada 'minor', lebih dari sebuah 'merasa baik, "suara ceria." Itu dicontohkan oleh afore-disebutkan "Apakah Yang saya Gotta Do" (feat. Kanye West), dengan kait dan mengesankan langsung lagu seperti "I Can Change" (feat. Snoop Dogg), yang menggambarkan Yohanes sebagai "penebusan germo saya lagu! Seperti, aku tahu aku
gonna get benar dengan gadis ini, aku akan bertobat. It's hip-hop dengan sebuah
Injil rasa dan kami memiliki sebuah paduan suara bernyanyi di trek. "meniru orang-orang seperti" jenius lembut "Curtis Mayfield, Yohanes menawarkan tender indah" Stay With You, "contoh baik lagi kemampuannya untuk membawa sendiri baik-crafted kesenian musik yang harks kembali ke hari lain dan waktu.

"Saya awalnya diberi nama John Legend oleh seorang teman dari Chicago karena dia pikir aku terdengar begitu mirip artis sekolah tua," John mengaku. "Awalnya, saya pikir itu lucu disebut 'Legenda', tapi kemudian banyak teman-teman saya mulai memanggil saya itu dan itu benar-benar tersangkut sehingga semakin banyak orang yang memanggilku 'Legenda' dari nama asli saya. Jadi aku mulai untuk mempertimbangkan menggunakan itu sebagai nama panggung. Aku tahu kedengarannya agak sombong, tapi kupikir itu pasti akan membuat saya berdiri keluar dari kemasan. saya pikir itu akan membuat orang menaruh perhatian kepada saya. Dan begitu aku telah
perhatian mereka, saya berharap untuk membuat mereka jatuh cinta dengan musik. Dengan menjadi 'John Legend,' Aku menaruh tekanan pada diri saya sendiri tapi aku akan mencoba untuk menghayati dan saya berharap musik saya akan hidup sampai itu. "

Satu mendengarkan namun penuh perasaan tegang Dapatkan Mengangkat dan tidak ada pertanyaan bahwa John Legend memang memberikan kesepakatan yang sesungguhnya, yang hidup hingga namanya dan awal bab berikutnya dalam karir penuh dengan janji dan kemungkinan.

Comments :

0 komentar to “ ”

Posting Komentar

 

Copyright © 2009 by Music in your Live